Revista Nro. 1 - On Line Octubre-Noviembre 2007 ->Secciones-> Cine - Arte - Humor
Por la vida...Por la Paz...Por los niños...
Itzjak Rabin z"l.
Por: Generación J OnLine N° 1 (Noviembre 2007)
Generación J recibió el siguiente comunicado por parte de la Museóloga Silvia Borodowski, organizadora del evento y directora de la Biblioteca Iztjak Rabin que funciona en el Centro Comunitario Tzavta:
Conmemorando un nuevo aniversario del magnicidio del Primer Ministro Itzjak Rabin, líder israelí y premio Nobel de la Paz, la biblioteca que lleva su nombre esta realizando una Exposición de Artes Visuales y Letras en una de las salas del Centro Comunitario Tzavta, Pte. Peron 3638 – Ciudad de Buenos Aires.
Con la participación de 16 artistas plásticos solidarizándose con la idea de luchar por un futuro mejor para toda la sociedad, sin violencia, sin armas, sin guerras, en paz, sin niños esclavos o soldados ni niñas prostitutas, unieron sus trabajos y realizaron una muestra artística que se denominó: POR LA VIDA...POR LA PAZ...POR LOS NIÑOS...
Los artistas participantes fueron:
Marta Merkier, Liliana Fridman, Delia Banchik, Marino Valdez, Ricardo Gallardo, Luis Zenko, Silvia Linch, Graciela Vizcarra, Vico Gonzalez, Angela Renda, Margarita Hand, Ana María Labuntés, Martín Reche , Olga Aspitia, Nora Kaufman y Clara Karten Fluss.
Los trabajos presentados fueron realizados especialmente para esta exposición.
La muestra inaugurada el 9 de noviembre podrá verse hasta el 30 del mismo mes, y ha sido auspiciada por AMIA, El Centro de Estudios Museológicos Transitar, Meretz Argentina, periódico Nueva Sion y el Centro Comunitario Tzavta. El montaje realizado por la Museóloga Silvia Borodowski, fue complementado con poesías y textos alusivos al lema.
Por contactos: E-mail: bibirabin@yahoo.com.ar .
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Aceptando 2º Mención Pintura Saap de Pedro Gaeta
En emotivo acto, fueron entregados los premios del Salón de Pequeño Formato 2007, en todas las disciplinas. La Muestra permanecerá abierta hasta el 30 de noviembre de 2007 en la Asociación Argentina de Actores, Alsina 1762 , Cdad. Aut. de Bs.As.
Por la vida...Por la paz... Por los niños...
Nueva Sion
Cultura
12/11/2007
Tzavta Centro Comunitario
Tributo a Rabin
Conmemorando un nuevo aniversario del magnicidio del entonces Primer Ministro Itzjak Rabin, líder israelí y Premio Nobel de la Paz, la biblioteca que lleva que su nombre está realizando una Exposición de Artes Visuales y Letras.
La misma sucede en una de las salas del Centro Comunitario Tzavta, donde está ubicada su sede, Tte. Gral. J. D. Perón 3638 de la ciudad de Buenos Aires. Dieciséis artistas plásticos, solidarizándose con la idea de luchar por un futuro mejor para toda la sociedad -sin violencia, sin armas, sin guerras, en paz, sin niňos esclavos o soldados ni niňas prostitutas- unieron sus trabajos y están realizando una muestra artística que lleva por nombre: POR LA VIDA…POR LA PAZ…POR LOS NIÑOS…Los artistas participantes son: Marta Merkier, Liliana Fridman, Delia Banchik, Marino Valdez, Ricardo Gallardo, Luis Zenko, Silvia Linch, Graciela Vizcarra, Vico González, Angela Renda, Margarita Hand, Ana María Labuntés, Martín Reche, Olga Aspitia, Nora Kaufman y Clara Karten Fluss. Los trabajos presentados fueron realizados especialmente para esta exposición. La muestra -inaugurada el pasado viernes 9 de noviembre y que podrá verse hasta el 30 de este mes- está auspiciada por AMIA, el Centro de Estudios Museológicos Transitar, Meretz Argentina, periódico Nueva Sión y el Centro Comunitario Tzavta.El montaje, realizado por la museologa Silvia Borodowski, está complementado con poesías y textos alusivos.
Editado por la Fundación Mordejai Anilevich - Registro de Propiedad Intelectual N.1763Los editores no se responsabilizan ni necesariamente comparten las opiniones de los artículos firmados.
Se puede visitar de lunes a viernes de 15 a 19 hs. hasta el 30 de noviembre.
Alicia Puy en el Museo Naval de Tigre
Hasta el 5 de diciembre de 2007 se puede visitar esta muestra de pintura. Representante de la corriente denominada Realismo Irónico y autora de una larga trayectoria, nos muestra su imágen aguda y mordaz sobre la historia y sus personajes del mar. Discípula de Aisemberg y Garabito, nos muestra una vez mas su humor y particular visón del mundo.
Una Muestra para no Perder
Mauricio Nizzero - Dibujos
Colonos Plaza
Agosto/Septiembre 2007
Victoria Ocampo 360
Puerto Madero
"Hombre que va..."
"...Una mirada sobre este hombre que, sin prtetender ocupar el lugar de la mujer ni competir con ella, va por nuestro tiempo explorando los caminos de su propia sensibilidad, sin abandonar su condición, su carácter y su necesidad de hombre..."
Comentario sobre la obra de Nizzero
La gente que puede volar es la gente con poder para sentir, el piso es seguro el cielo es infinito, el lapiz en la mano de un artista nos lleva al infinito profundo...mas alla de una dimension.
Mariano Lerner- Escultor
Muestra Colegio Público de Abogados
Inauguración 14 de junio de 2007 a las 19 hs
Av. Corrientes 1441 2º Piso, Restaurant
Hasta el lunes 13 de agosto, de 12 a 16 hs.
Av. Corrientes 1441 2º Piso, Restaurant
Hasta el lunes 13 de agosto, de 12 a 16 hs.
ARTECLASICA 2007 - Gran Fiesta
Stand B11 en ARTECLASICA 2007
Galería Theo - Buenos Aires - Argentina
Galería Theo en pleno el día de la inauguración con la pintora Silvia Linch
Con gran afluencia de público Galería Theo brilló en la Feria de Arte Clásico y Contemporaneo realizada en Costa Salguero, Buenos Aires, Argentina. Con la participación de las escultoras Julia Farjat y Anahí Villarruel, y los pintores Lola Frexas, Silvia Linch, María Escabosa, Maju Rinaldi, Cristina Coviella Burzaco y Carlos Sarkis Kahayan, Theo establece su apuesta fuerte en el mercado plástico local.
Se recuerda que durante el mes de Mayo seguirán exponiendo los artistas antes mencionados en la Galería de la calle French 2317/19. Para cualquier información, comunicarse con theo_galeria@yahoo.com .
Para ver las fotos de Arteclásica 2007 haga click aqui.
Galería Theo
Críticas - Revista Soles Marzo 2002
Revue Soles - mars 2002
L'Équilibre de la Passion
Par Catalina Pastuso
Silvia Linch est née à Buenos Aires. De manière conjointe elle a effectuée la carrière de loi et c'est formée comme artiste plastique chez les ateliers d'Osvaldo Attila, Alicia Scavino, Carlos Gorriarena et Carlos Cañás. Depuis 1982 elle participe à des divers salons collectifs. Dans l'année passée elle a exposé de manière individuelle dans l'Association Dante Alighieri de Buenos Aires et au "El Gato Negro" Bistrôt. A partir du 3 jusqu'a 24 avril ses oeuvres pourront être regardées dans le Restaurant du Colegio Público de Abogados de la Capital Federal (Av. Corrientes 1441 2º étage, Buenos Aires).
Dans l'oeuvre de Linch la couleur dessine et les traits deviennent substance dans la couleur. Il montre une palette de teintes purs et définis qui sont équilibrés entre eux en donnant vitalité à ses peintures sans tomber dans ce qui est agressif. Les énigmes des faces et la fantaisie des paysages font que le spectateur ne soit pas fatigué de regarder ses tableaux. Ses compositions transmettent un rythme agile, que par des moments deviens vertigineux mais sans tomber jamais dans la stridence.
La Professeur Martina Pennella affirme: « Des cruches, bouteilles, verres, fenêtres, paysages sont des formes que émergent de fonds foncés pour acquérir nouvelle dimension dans l'espace plastique (…) Son oeuvre contient un message romantique spécial et elle se déplace dans un temps que cherche la vérité de l'être des choses.”
Silvia Linch oscille avec habileté entre la passion et la raison. Sa créativité cherche toujours dépasser les limites, risque a partir de la connaissance des techniques picturales, c'est pour cela que le résultat est impeccable. Ses figures et paysages ont de la force, c'est pour cela que regarder une de ses oeuvres c’est reconnaître son style.
Magazine Suns - March 2002
The Balance of the Passion
By Catherine Pastuso
Silvia Linch was born in Buenos Aires. She studied law and in a simultaneous way se was formed as an artist at the workshops of Osvaldo Attila, Alicia Scavino, Carlos Gorriarena and Carlos Cañás. From 1982 she is participant in exhibitions by her own and with other artists. During the last year she exposed in individual form in the Dante Alighieri Association of Buenos Aires and in the Bistrot "El Gato Negro", and from 3 to 24 of April her works will be able to be seen in the Restaurant of the Public Bar of Lawyers of the Federal Capital (Av. Corrientes 1441 2º floor, Buenos Aires).
In the Linch’s work the color draws and the outline substance in the color. It shows a palette of pure and defined tones
that balances to each other giving vitality to their paintings without falling in the aggressive. The enigmas of the faces and the fantasy of the landscapes make not the spectator to bore watching her pictures. Their compositions transmit an agile rhythm, at times become vertiginous but never fall in shrilling.
The Professor Martina Pennella affirms: “Jars, bottles, glasses, windows, landscapes are forms that emerge from dark backgrounds to redimension the plastic space (…) Its work contains a special romantic message and it moves in a time that looks for the truth of the being of the things.”
Silvia Linch oscillates with skill between the passion and the reason. Her creativity always looks for surpassing the limits, she risks from the place of the knowledge of the pictorial techniques, for that reason the result is impeccable. Her figures and landscapes have strength, consequently to see her work is to recognize her style.
Revista Soles – Marzo 2002
El Equilibrio de la Pasión
Por Catalina Pastuso
Silvia Linch nació en Buenos Aires. En forma conjunta realizó la carrera de abogacía y se formó como artista plástica en los talleres de Osvaldo Attila, Alicia Scavino, Carlos Gorriarena y Carlos Cañás. Desde 1982 participa de diversos salones y muestras colectivas. Durante el año pasado expuso en forma individual en la asociación Dante Alighieri de Buenos Aires y en El Gato Negro, y desde el 3 al 24 de abril sus obras podrán verse en el restaurante del Colegio Público de Abogados de la Capital Federal ( Corrientes 1441 2º piso).
En la obra de Linch el color dibuja y el trazo se sustancia en el color. Muestra una paleta de tonos puros y definidos que se equilibran entre sí dando vitalidad a sus pinturas sin caer en lo agresivo. Los enigmas de los rostros y la fantasía de los paisajes hacen que el espectador no se canse de mirar sus cuadros. Sus composiciones transmiten un ritmo ágil, por momentos adquieren cierta vertiginosidad pero sin caer nunca en la estridencia.
La Profesora Martina Pennella afirma: “Jarros, botellas, vasos, ventanas, paisajes son formas que emergen de oscuros fondos para redimensionar el espacio plástico (…) Su obra contiene un especial mensaje romántico y se mueve en un tiempo que busca la verdad del ser de las cosas.”
Silvia Linch oscila con destreza entre la pasión y la razón. Su creatividad siempre busca superar los límites, se arriesga desde el lugar del conocimiento de las técnicas pictóricas, por eso el resultado es impecable. Sus figuras y paisajes tienen fuerza, por eso ver una de sus obras es reconocer su estilo.
L'Équilibre de la Passion
Par Catalina Pastuso
Silvia Linch est née à Buenos Aires. De manière conjointe elle a effectuée la carrière de loi et c'est formée comme artiste plastique chez les ateliers d'Osvaldo Attila, Alicia Scavino, Carlos Gorriarena et Carlos Cañás. Depuis 1982 elle participe à des divers salons collectifs. Dans l'année passée elle a exposé de manière individuelle dans l'Association Dante Alighieri de Buenos Aires et au "El Gato Negro" Bistrôt. A partir du 3 jusqu'a 24 avril ses oeuvres pourront être regardées dans le Restaurant du Colegio Público de Abogados de la Capital Federal (Av. Corrientes 1441 2º étage, Buenos Aires).
Dans l'oeuvre de Linch la couleur dessine et les traits deviennent substance dans la couleur. Il montre une palette de teintes purs et définis qui sont équilibrés entre eux en donnant vitalité à ses peintures sans tomber dans ce qui est agressif. Les énigmes des faces et la fantaisie des paysages font que le spectateur ne soit pas fatigué de regarder ses tableaux. Ses compositions transmettent un rythme agile, que par des moments deviens vertigineux mais sans tomber jamais dans la stridence.
La Professeur Martina Pennella affirme: « Des cruches, bouteilles, verres, fenêtres, paysages sont des formes que émergent de fonds foncés pour acquérir nouvelle dimension dans l'espace plastique (…) Son oeuvre contient un message romantique spécial et elle se déplace dans un temps que cherche la vérité de l'être des choses.”
Silvia Linch oscille avec habileté entre la passion et la raison. Sa créativité cherche toujours dépasser les limites, risque a partir de la connaissance des techniques picturales, c'est pour cela que le résultat est impeccable. Ses figures et paysages ont de la force, c'est pour cela que regarder une de ses oeuvres c’est reconnaître son style.
Magazine Suns - March 2002
The Balance of the Passion
By Catherine Pastuso
Silvia Linch was born in Buenos Aires. She studied law and in a simultaneous way se was formed as an artist at the workshops of Osvaldo Attila, Alicia Scavino, Carlos Gorriarena and Carlos Cañás. From 1982 she is participant in exhibitions by her own and with other artists. During the last year she exposed in individual form in the Dante Alighieri Association of Buenos Aires and in the Bistrot "El Gato Negro", and from 3 to 24 of April her works will be able to be seen in the Restaurant of the Public Bar of Lawyers of the Federal Capital (Av. Corrientes 1441 2º floor, Buenos Aires).
In the Linch’s work the color draws and the outline substance in the color. It shows a palette of pure and defined tones
that balances to each other giving vitality to their paintings without falling in the aggressive. The enigmas of the faces and the fantasy of the landscapes make not the spectator to bore watching her pictures. Their compositions transmit an agile rhythm, at times become vertiginous but never fall in shrilling.
The Professor Martina Pennella affirms: “Jars, bottles, glasses, windows, landscapes are forms that emerge from dark backgrounds to redimension the plastic space (…) Its work contains a special romantic message and it moves in a time that looks for the truth of the being of the things.”
Silvia Linch oscillates with skill between the passion and the reason. Her creativity always looks for surpassing the limits, she risks from the place of the knowledge of the pictorial techniques, for that reason the result is impeccable. Her figures and landscapes have strength, consequently to see her work is to recognize her style.
Revista Soles – Marzo 2002
El Equilibrio de la Pasión
Por Catalina Pastuso
Silvia Linch nació en Buenos Aires. En forma conjunta realizó la carrera de abogacía y se formó como artista plástica en los talleres de Osvaldo Attila, Alicia Scavino, Carlos Gorriarena y Carlos Cañás. Desde 1982 participa de diversos salones y muestras colectivas. Durante el año pasado expuso en forma individual en la asociación Dante Alighieri de Buenos Aires y en El Gato Negro, y desde el 3 al 24 de abril sus obras podrán verse en el restaurante del Colegio Público de Abogados de la Capital Federal ( Corrientes 1441 2º piso).
En la obra de Linch el color dibuja y el trazo se sustancia en el color. Muestra una paleta de tonos puros y definidos que se equilibran entre sí dando vitalidad a sus pinturas sin caer en lo agresivo. Los enigmas de los rostros y la fantasía de los paisajes hacen que el espectador no se canse de mirar sus cuadros. Sus composiciones transmiten un ritmo ágil, por momentos adquieren cierta vertiginosidad pero sin caer nunca en la estridencia.
La Profesora Martina Pennella afirma: “Jarros, botellas, vasos, ventanas, paisajes son formas que emergen de oscuros fondos para redimensionar el espacio plástico (…) Su obra contiene un especial mensaje romántico y se mueve en un tiempo que busca la verdad del ser de las cosas.”
Silvia Linch oscila con destreza entre la pasión y la razón. Su creatividad siempre busca superar los límites, se arriesga desde el lugar del conocimiento de las técnicas pictóricas, por eso el resultado es impecable. Sus figuras y paisajes tienen fuerza, por eso ver una de sus obras es reconocer su estilo.
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